Quero começar dizendo que cada carreira é diferente. Cada ilustrador tem oportunidades diferentes. E que não tem certo ou errado.

Eu, por exemplo, fui fazendo ilustrações, trabalhando aqui e ali, descobrindo novas oportunidades e hoje, graças a Deus, deu certo. Eu não segui um caminho igual ao de ninguém e nem posso dizer que o meu é o correto.

Então, vamos transformar nossos sonhos em objetivos. Por isso, vamos fazer um plano. Vamos fazer um inventário do ilustrador. Um teste para saber onde você está no momento.

Anote aí se você sabe as respostas.

O que eu preciso fazer para me tornar ilustrador?

Vamos fazer um inventário e você vai marcando o que já tem preparado:

1. Eu sei usar bem os instrumentos necessários para ilustrar? Sei usar o tablet, o computador, o lápis ou o pincel?

2. Eu desenho relativamente bem? Eu sei desenhar, seja no digital ou no tradicional, ou com lápis e papel?

3. Eu tenho habilidades artísticas?

4. Eu conheço pelo menos parte dos fundamentos de uma boa ilustração, como por exemplo: desenho, técnicas, luz e sombra, volume, perspectiva?

5. Será que é preciso aprender ilustração digital para ser ilustrador ou posso ilustrar com técnicas tradicionais?

6. Eu sei narrar uma história visualmente?

7. Eu sei desenhar personagens? Gestos e movimentos? Emoções?

8. Eu sei fazer um cenário para uma história?

9. Eu consigo fazer uma boa composição?

10. Consigo fazer o leitor entender a história?

11. Minha composição ajuda ou atrapalha a compreensão do texto?

12. Eu consigo dar o clima na história com a composição e tonalidades?

13. Eu tenho estilo próprio?

14. Eu sei planejar um livro sozinho?

15. Consigo cumprir um cronograma da execução de ilustrações do livro?

16. Sei apresentar meu trabalho para um editor?

17. Sei fazer um storyboard e uma boneca do livro para apresentar ao meu cliente?

18. Sei como responder a um cliente quando me pedem para ilustrar?

19. Sei o valor do meu trabalho?

20. Sei como negociar?

21. Conheço as tarefas que competem a um ilustrador de livros infantis ou desconheço o que devo fazer?

22. Sei como enviar meu trabalho finalizado para o cliente?

23. Conheço meus direitos como ilustrador e autor de imagem?

24. Sei fazer um contrato?

25. Será que estou fazendo o certo? Será que o cliente está sendo justo comigo?

26. Será que estou fazendo pouco ou muito como ilustrador? Será que estou agradando com meu trabalho?

27. Será que meu nome irá na capa ou nos créditos do livro?

28. Será que posso usar esse trabalho para me promover?

29. Será que posso fazer um ebook com minhas ilustrações?

30. O que coloco no meu portfólio?

31. Devo enviar portfólio físico ou digital para os clientes?

32. Será que vale a pena participar de concursos?

33. O que devo fazer para me associar a coletivos e associações literárias?

34. Onde encontro clientes? Quem irá querer o meu trabalho?

35. Será que existem agentes literários no Brasil?

36. Será que existem outras maneiras de ter renda com ilustração sem ser o livro infantil?

37. Será que existem outros modos de publicar um livro?

38. Me convidaram para ir numa escola? Vou de graça?

39. Devo ilustrar de graça?

40. Devo ilustrar e receber livros como pagamento?

41. Devo pagar para publicar?

42. Eu preciso mesmo ter um website próprio? Onde eu faço isso?

43. O que eu posso desenhar para começar?

44. Qual o investimento inicial para começar?

45. Como posso divulgar meu trabalho?

46. Ir a feiras de livros é importante?

47. Será que tem que gostar de ler histórias infantis para ser ilustrador?

48. Eu conheço os jargões da área, ou sei pelo menos o que as palavras específicas significam?

49. Posso tentar ilustrar para o exterior?

50. O ilustrador é um prestador de serviços ou um autor de imagem?

Antes de eu te dar o resultado, queria fazer aqui a minha propaganda. Não vai durar mais de um minuto. Se você gostaria de saber a resposta para as perguntas que não soube responder, considere se inscrever no meu curso Ateliê Ilustre – Método Ingrid, onde eu falo sobre tudo isso e muito mais. Se você quiser saber mais sobre o que eu ensino no curso, clique no link abaixo do vídeo que lá tem a explicação de tudo e ainda uma aula gratuita sobre criatividade e como eu faço para ter ideias para ilustrar.

Voltando ao resultado, vamos ver quanto você marcou.

Marque 2 pontos para cada pergunta que soube responder. Marque 1 ponto se saber a resposta parcialmente.

Se marcou até 20, ainda está no nível Aspirante ou Entusiasta.

Gosta de ilustração, desenha esporadicamente e todo mundo diz que desenha bem. Sua matéria preferida sempre foi artes e seus cadernos sempre tinham – ou tem – desenhos em algumas páginas. Seu sonho é trabalhar com arte ou desenho, mas ainda não tem uma rotina de trabalho.

Se marcou de 21 a 40, é Ilustrador Iniciante

A prática de desenho já faz parte de sua rotina e seu maior objetivo é poder viver da sua arte. Já divulga alguns de seus desenhos ou ilustrações em mídias sociais, e conhece técnicas – tradicionais ou digitais. Porém, sente-se inseguro sobre a área de ilustração e seus jargões, pois não conhece profundamente todos os processos. Gostaria de se aprimorar e desenvolver ainda mais suas habilidades.

Se marcou de 41 a 60, já é um ilustrador propriamente dito

Já tem um portfólio com traço e estilo definidos, atua na área, e até já recebeu por alguns trabalhos, mas ainda tem dúvidas sobre a parte comercial e administrativa da profissão.

Se marcou de 61 a 80, é um ilustrador profissional

Trabalha com consistência, divulga, promove e sabe o valor do seu trabalho, é formalizado (empresa ou autônomo), tem clientes e já publicou.

Se marcou mais de 80, você é o máximo! Parabéns! É um ilustrador especializado!

Além de ilustrar para livros, pode produzir o livro todo, do manuscrito à produção gráfica, produzir produtos com suas ilustrações e ministrar workshops.

Para você que não marcou o quanto gostaria, a meu ver, em primeiro lugar, é preciso aprender as habilidades artísticas e a usar os instrumentos necessários para fazer uma boa ilustração. Aprender a usar os instrumentos e os fundamentos da ilustração é o começo. Se você já tem um bom trabalho, se já sabe desenhar, já tem uma boa técnica, pode começar a aprender ou desenvolver mais outras habilidades que serão muito úteis para você poder navegar no mercado editorial: narrativa, gestão do livro, relacionamentos, ideias para ter renda extra e divulgação.

Para você não esquecer de nada, e estar sempre no caminho, basta lembrar do meu nome INGRID.

Instrumentos e os fundamentos da ilustração

Narrativa

Gestão do livro

Relacionamentos

Ideias para ter renda extra

Divulgação

No começo, pode ser um pouco desanimador, pois os trabalhos não aparecem, as coisas vão devagar, você não sabe bem para onde ir. E para que você não fique desanimado, é importante ter uma mentalidade de persistência.

Às vezes, é difícil se manter no caminho, porque os resultados podem demorar um pouco para aparecer. Porém, a carreira do ilustrador é construída aos poucos e ao longo dos anos. Obviamente existem exceções. Pode ser que você conheça alguém que ‘bombou’ da noite para o dia. Mas são exceções.

O trabalho artístico, na maioria das vezes, é construído por um bom tempo, até que alguém seja reconhecido. E aí, às vezes, uma oportunidade surge, o ilustrador acaba tendo maior visibilidade e as pessoas acham que foi ‘de repente’. Mas não é assim. A maioria já trabalhou muito nos bastidores até se tornar mais conhecido.

Às vezes, alguém com menos talento tem mais sucesso porque não é tão perfeccionista, é mais ousado, tem mais autoconfiança, não procrastina e é consistente no trabalho.

Uma vez li um livro sobre como já educar o bebê desde o nascimento. E a autora dizia: comece como quer continuar.

Se queremos que o bebê tenha rotina um dia, temos que começar desde o nascimento e persistir, perseverar na nossa intenção.

E com nossa carreira, tem que ser assim. Mesmo que no começo pareça difícil, como é com bebês também, pois o choro já derrete a gente kkkk, temos que definir como nossa carreira será e persistir nesse caminho.

Outra analogia que faço com os bebês é que eles não aprendem a comer e andar sozinhos. Aos poucos, vamos nutrindo, ensinando com paciência, porque sabemos que um dia vamos vê-los conseguindo.

E temos que pensar em nossa carreira do mesmo jeito. Nutrir, dar pequenos passos, aos poucos, ao longo dos meses – e às vezes anos – até que uma hora nossa carreira estará em pé, nutrindo a si mesma. Só temos que ter confiança e perseverar.

Eu sei que é difícil fazer tudo isso. Eu mesma não dou conta de postar o tempo todo, de pegar todo trabalho que eu gostaria, às vezes tem mais de um e eu fico querendo abraçar tudo, mas não é possível. Mas pense na sua rede social: como você quer que ela seja e comece a fazer desde já. Escolha 3 clientes dos seus sonhos e comece a trabalhar pensando em como você vai abordar eles, o que vai fazer para que eles queiram você como parceiro de trabalho, como ilustrador dos livros ou produtos deles.

E assim como os bebês, dê um passinho hoje, uma tentativa maior amanhã, e quando você perceber, sua carreira já estará ‘andando’.

Outra coisa que você precisa entender, e não estou falando de coisas abstratas, é que o mundo hoje é muito visual e que precisa MUITO de imagens. E muitas, muitas mesmo, dessas imagens, serão feitas por ilustradores.

E tem espaço para todos, pois o que uma empresa quer é diversidade de imagens. Como eu sempre digo: não seria muito entediante todos os livros de uma livraria terem o mesmo estilo de ilustração?

Então, persista e não desista. E se quiser aprender mais sobre ilustração de livros infantis, clique no link abaixo e assista uma aula gratuita sobre criatividade e sobre como eu crio uma ilustração com narrativa com apenas alguns elementos.

www.atelieilustre.com.br

Espero que tenham gostado! Obrigada e Ilustrada semana!

Na Vivência do Ilustrador, os alunos fazem uma ilustração para um livro coletivo e no vídeo abaixo, eu comento sobre o esboço de ilustração da Carla Lisbôa.

A Vivência do Ilustrador é um programa que eu criei onde você aprende a ilustrar para livros infantis e já publica uma ilustração.

Faz parte da Vivência o curso online de ilustração Ateliê Ilustre, o processo de produção do texto e ilustração para o livro coletivo, a publicação em livro impresso e digital, e o aluno que participa ainda recebe 20 exemplares do livro com sua ilustração publicada.

Venha participar você também: entre na lista de espera AQUI.

Ilustrada semana!

Todo livro que fazemos tem participação de vários alunos/ilustradores. E em todos, eu convido um aluno para escrever o prefácio e outro fazer uma ilustração para a folha de rosto.

Em nosso próximo livro, Fábulas Ilustres, o prefácio será do aluno Jorge Kuranaka. E para acompanhar o texto, ele também fará uma ilustração.

Assista no vídeo abaixo os comentários e a análise de fiz da ilustração do Jorge, que é aluno da Vivência do Ilustrador.

A Vivência do Ilustrador, que é um curso de ilustração de livros infantis online, onde você é a estrela. Você, que é aluno, é quem ilustra e publica sua ilustração no livro. No fim desse programa, você recebe 20 exemplares impressos com sua ilustração publicada.

Esses exemplares, você pode dar, doar ou vender, remunerando o seu trabalho.

Espero que curta!

Ilustrada semana!

Assista no vídeo abaixo os comentários e a análise de fiz da ilustração da aluna Myriam Baraldi.

Myriam Baraldi é aluna da Vivência do Ilustrador, que é um curso de ilustração de livros infantis online, onde você é a estrela. Você, que é aluno, é quem ilustra e publica sua ilustração no livro. No fim desse programa, você recebe 20 exemplares impressos com sua ilustração publicada.

Esses exemplares, você pode dar, doar ou vender, remunerando o seu trabalho.

Espero que curta!

Ilustrada semana!

Essa semana, recebi mais uma mensagem me perguntando sobre como começar no mercado de ilustração. E achei que seria interessante compartilhar aqui o que respondi.

Acho que não tem um caminho preciso, mas uma série de aspectos que podem ajudar você a começar.

Na minha opinião, o que faz a gente entrar no mercado de ilustração é unir preparo + oportunidade.

Eu sei que já falei isso outras vezes e que parece que estou tentando vender uma ideia. Mas não se trata disso. É a pura verdade. Em qualquer área, temos que nos preparar e temos que ter uma oportunidade para mostrar nossos talentos.

Não adianta aparecer a oportunidade de fazer algo, se não estamos preparados. Quantas pessoas desenham, mas não tem materiais, não tem técnica, desconhecem o processo… e não terão como agarrar a chance se não sabem como desempenhar o trabalho?

Por outro lado, também não adianta a gente ter materiais, conhecimento e técnica, e as oportunidades não aparecerem.

Mas como é que alguém pode garantir que as oportunidades surgirão?

Tem uma frase, atribuída a Picasso, que diz que a inspiração existe, mas tem que te encontrar trabalhando.

Pois vou dizer algo similar: as oportunidades aparecem, mas muitas vezes só nos damos conta quando estamos trabalhando.

É fato que às vezes nem notamos que uma oportunidade apareceu, porque nosso foco não está no trabalho de ilustração.

E as oportunidades também aparecem mais quando as pessoas sabem que você ilustra.

Muita gente me escreve falando que perdeu a oportunidade. Alguns até tinham técnica, mas não sabiam como fazer o livro, como falar com o cliente, se deviam ou não fazer um contrato, e muito menos o que ia nesse contrato.

Eu também dou consultoria, e dias atrás uma pessoa me perguntou como agir quando abordada por um cliente. Reconheço que é muito difícil a situação se você não sabe como agir e não tem a quem perguntar.

Antes do meu primeiro livro, fui chamada por um estúdio de música para fazer ilustrações para uma cartilha. Quando fui na reunião, a pessoa responsável gostou do meu trabalho, mas quando ela perguntou sobre valores e condições, eu fiquei muda e não soube dizer nada. Perguntei quanto ela pagava para fazer as ilustrações e ela disse que eu tinha que dizer.

Veja só minha inexperiência. Foi ridículo, na verdade. Totalmente amadora. Eu não sabia nem o valor do meu trabalho. Não chutei nem um valor. E eles, percebendo a minha inexperiência, ficaram com medo de me contratar.

Isso passou e eu ficava fazendo ilustrações esporadicamente, mantendo um blog na internet, esperando que alguém me chamasse.

Mas aconteceu que, bastante tempo depois, fui indicada como ilustradora para um autor. Ele pediu para eu entrar em contato, e aí mandei um email com ilustrações minhas para ele ver.

Ele gostou e reenviou para o editor. Foi aí que surgiu a primeira oportunidade.

Como eu já tinha perdido uma, comecei a estudar tudo o que podia sobre ilustrações, valores, mercado, etc… Não tinha tanta informação no Brasil, então busquei aprender e me aperfeiçoar com informações no exterior.

Assim, dessa vez tinha um pouco mais de ideia do que fazer e do que não fazer, afinal, às vezes a falta de informação, omissão ou a ausência de uma resposta prejudica mais do que fazer/dizer algo errado.

Porém, surgiu a oportunidade e agarrei, mesmo não sabendo tudo. Confesso que me deu um medo grande de, por ser meu primeiro trabalho, a editora não querer dar continuidade caso eu fosse perguntar alguma coisa.

Na verdade, o editor e eu discutimos bastante por email. Eles não me conheciam e o contrato que tinham feito não atendia a tudo que eu acreditava ser bom para mim, como ilustradora.

Nós trocamos muitos e-mails, argumentamos por muitos dias. Os valores e a negociação foram demorados. Eu tinha receio de perder meu primeiro trabalho antes mesmo de começar, por ser considerada muito chata. Rsrs!

Mas eu queria começar com o pé direito. Não queria fazer um trabalho que não fosse valorizado. Eu consultei uma amiga que era ilustradora em outro estado e ela me deu algumas dicas. Ter alguém com experiência ao seu lado, para quem perguntar, fez muita diferença nas minhas negociações.

Enfim, deu tudo certo e consegui não somente um trabalho, mas seis! O editor me pediu para fazer 6 livros de uma só vez.

E, enquanto fazia os 3 primeiros, ele já pediu para fazer mais um, que acabou sendo o primeiro a ser lançado.

E esse primeiro livro foi o passaporte para minha entrada no mercado. Tudo mudou depois dessa primeira publicação. Não somente o meu pensamento a respeito da área, mas mudou diante de outras pessoas também. Eu passei a fazer parte dos chamados ‘profissionais do livro’ e era tratada como tal.

E é por isso que, hoje em dia, eu faço essa Vivência com a publicação.

Nela, eu coloquei tudo o que precisei saber para poder iniciar. Há mais coisas que podemos aprender? Certamente, pois ilustração de livros infantis é uma área riquíssima em conteúdo. E cada dia mais desenvolvida.

A Vivência engloba o desenho, os materiais, as técnicas, os fundamentos teóricos de uma boa ilustração, ensina a fazer o processo do livro, direitos autorais, contrato, como entregar para o cliente… E, no fim, o resultado é concreto: os alunos publicam uma ilustração e recebem 20 exemplares com ela.

Isso é como uma chave, que abre a porta do mundo da ilustração para você.

O livro é feito de modo coletivo porque é mais barato. Para fazer um livro, custa muito caro, sobretudo para quem está sozinho. Mas fazendo em grupo, sai mais barato, os alunos já aprendem com a experiência, participam de uma comunidade – são os meus ilustres – e já tem uma ilustração num livro profissional, registrado na CBL, com ficha catalográfica e ISBN.

Para quem não conhece o processo, pode até parecer caro. Mas fazer um livro profissional envolve muita gente – às vezes, mais de 50 pessoas, e todos têm que ser remunerados.

Com a publicação da ilustração, os alunos passam a ter uma ilustração que tem peso no portfólio.

Vários alunos têm tido desdobramentos maravilhosos: participações em feiras literárias, noites de autógrafo, contrato com editoras e uma até ganhou um prêmio com o primeiro livro dela. Ela já tinha participado de 3 Vivências antes, aprendendo o que precisava para poder ilustrar um livro profissionalmente.

Essa foi a minha experiência no mercado e é por isso que eu faço assim. Certamente, há ilustradores que têm outro percurso. Porém, todos têm algo em comum: todos dão passos em direção ao seu sonho.

Mas desse modo, funcionou muito bem para mim e creio que, com esforço e persistência, muitos de meus alunos podem conseguir ir além.

Às vezes, só o que alguém precisa é de um empurrãozinho.

Como diz o Buzz: ao infinito e além!

Para finalizar, quero contar que O livro “Nem Cá e Nem Lá”, que ilustrei para a escritora Letícia Carvalho, lançado na semana passada no XIII Congresso do Mercosul de Direito de Família e Sucessões, ganhou o prêmio Zeno Veloso, de Soluções Jurídicas Inovadoras, pois o livro trata de direito de família, porém, voltado ao bem estar da criança.

Fiquei muito feliz com essa notícia! Veja uma das ilustrações abaixo e um ilustrado final de semana!

Assista ao Workshop do Ilustrador de Livros Infantis. São 3 aulas e ficarão disponíveis por apenas alguns dias. 🙂

Aula 1

Aula 2

Aula 3

Para publicar no livro de Fábulas, ainda esse ano, as inscrições vão até dia 30 de maio. Inscreva-se clicando AQUI.

Ilustrado final de semana!